¡K-POP en el periódico "El Mundo"!

Pues esto es lo que dice hoy un artículo del periódico español "El Mundo", "El futuro del pop canta en coreano" *____*

Yo no me lo he comprado, ha sido un amigo quién me lo ha dicho, de SNSD ponen ''Las lolitas más o menos sutiles como Girls' Generation''
Y también cosas como ''la fórmula del K-Pop es simple: ritmos de dance acolchados, composiciones infantiloides emperifolladas de ganchos que hagan fácil su recuerdo''.

Tendré que comprármelo para poder opinar, aunque ese último comentario no me ha sentado nada bien, pero bueno...
Quiero saber que pensáis VOSOTROS, ¿Contentos de que el K-Pop salga en un periódico tan importante? ¿O hartos de que hagan comparaciones, a veces, inadecuadas?

*EDITADO*

Aquí tenemos el artículo entero:

29/08/2012UVE
El futuro del pop canta en coreano
Seúl / 

Los ritmos comerciales de Corea del Sur son la tendencia musical más sorprendente y colorida del año. La fiebre se extiende por EEUU después de conquistar Asia a golpe de 'dance-pop' azucarado.

Un hombre entra con decisión en una cuadra mientras atrona un taladrante dance de goma. Decenas de caballos contemplan al mofletudo cantante que, de improviso, ejecuta un baile consistente en dar nerviosos saltitos que parodian la doma equina. La estampa, algo ridícula aunque apropiada para la ligereza natural de la época estival, corresponde al vídeoclip Gangnam Style, del vocalista Psy. Sin embargo, en estos instantes se podrían presenciar esos mismos contoneos espasmódicos en cualquier rincón de Asia y, oh sí, de Estados Unidos, donde la adhesiva canción se extiende como una plaga bíblica. Sirva de ejemplo que, al cierre de esta edición, 67.047.966 personas habían visto el vídeo en el canal de internet YouTube, donde fue colgado hace tan sólo un mes y medio.

Gangnam Style podría parecer un fenómeno viral con proporciones de seísmo planetario (tan grotesco, tan zafio; tan, ay, asquerosamente pegadizo), pero es en realidad la punta de un iceberg bajo el que hay un inmenso fenómeno social y económico, la joven música pop de Corea del Sur.

Grupos de lolitas más o menos sutiles como Girls' Generation y Wonder Girls o de muchachos fabulosamente depilados como Super Junior y TVXQ cantan, bailan, firman autógrafos, sonríen y saludan en cada rincón del planeta.

Sus cifras de beneficios provocan secretos estremecimientos en una industria, la musical, que lleva una década deprimida: por ejemplo, la boy band Big Bang, votada para pasmo internacional como Mejor Grupo del Mundo en los últimos Premios Europeos de MTV, genera desde 2008 unos beneficios anuales superiores a los 20 millones de euros; mientras, son ya varios los conjuntos que superan los 10 millones de ejemplares.

La fórmula es simple, y efectiva. Ritmos de dance acolchados, composiciones infantiloides emperifolladas de ganchos que hagan fácil su recuerdo (entre el pop de azúcar y el R&B de Photoshop), bastante humor escatológico, no menos cantidad de erotismo suave, bailes ejecutados con una compenetración perversa y un optimismo contra el que nada puede el más afilado de los sarcasmos.

El auge del k-pop (por korean pop) no es nuevo, aunque ha sido este año cuando ha llegado de un modo sensible a Occidente. La República de Corea llevaba dos décadas bombeando sucedáneos de pop internacional con infatigable cadencia. Los primeros en aprender a deleitarse con el taquicárdico invento fueron sus vecinos en Asia, particularmente Japón, donde las cifras de ventas de música son portentosas (algo a lo que contribuye la muy rígida legislación sobre descargas ilegales de internet). Por fin, aquella tenaz industria empezaba a ver cumplido el sueño de exportar su tropa de delgaditos y adorables superventas.

Estados Unidos y Europa son los siguientes objetivos del nada sutil k-pop, y en esa campaña nos encontramos. En 2011 recintos emblemáticos como el Madison Square Garden de Nueva York o Le Zénith de París vieron fulminadas sus entradas ante el anuncio de sendos macroconciertos... Aunque la mayor parte del muy entusiasta público se formaba por emigrantes coreanos. En 2012, las bandas quieren más: quieren convencer a todo el planeta de las bondades de sus coreografías cremosas, de sus inocentones estribillos y de sus stravaganzzas de dancepop fluorescente.

Las noticias de sus conquistas se suceden a diario. Un día el legendario productor Quincy Jones alaba el k-pop y al siguiente el legendario pendón Paris Hilton quiere participar en un vídeo de Kim Jang-hoon; la estelar Katy Perry tuitea sobre Gangnam Style, Nelly Furtado lo incorpora en sus conciertos y el manager de Justin Bieber habla con su autor sobre una colaboración; también se dijo que Lady Gaga se había inspirado demasiado en Girls' Generation al hacer su segundo álbum, mientras un creador de tendencias planetarias como will.I.am colabora con las pimpantes 2NE1.

Más allá de ser el nuevo placer culpable de Estados Unidos, este subgénero de pop ultra comercial adquirió pátina de respeto gracias a su propio presidente.

Obama se sube a la ola

En su tercer viaje oficial a Seúl, una de las capitales que más ha visitado durante su mandato, Barack Obama decía en marzo: «No es ninguna sorpresa que tantas personas en todo el mundo hayan cogido la ola coreana».

La ola coreana es como se denomina la expansión de la cultura de este pequeño y superpoblado país (con una extensión de terreno similar a la de Castilla y León, supera los 50 millones de habitantes). El k-pop es, junto a los culebrones, uno de los principales activos de esta korean wave, a la que también se suman la gastronomía, el cine o las series de animación. Ellos lo llaman hallyu y diversos estudios han demostrado que esta explosión cultural ha tenido consecuencias muy positivas en la exportación de la marca Corea y, especialmente de sus empresas.

El país de Samsumg, Hyundai o Daewoo no sufrió la crisis de 2008, tiene una tasa de desempleo de 3,4% y fue quinto en el medallero de los Juegos Olímpicos de Londres: básicamente, tiene motivos para ser una nación feliz que goza idolatrando a un ejército de ultra disciplinados humanoides que cantan sobre el amor juvenil. Detrás del entramado de caras maquilladas y singles esponjosos se ha producido un movimiento importante para comprender su expansión. Las tres grandes empresas que copan el mercado (SM, YG y JYP, todas ellas con inversiones en otras áreas como cine, televisión, turismo y venta por internet), crearon recientemente una alianza para compartir la distribución y la gestión de derechos... y abrir oficinas en diversos puntos del globo.

En estas empresas no fichan artistas. Los crean. En general, los chicos y chicas del k-pop ingresan en sus estructuras de formación antes de la pubertad o durante la adolescencia, y son instruidos en canto, baile, actuación e idiomas durante dos, cinco o hasta siete años, en clases que se suceden durante toda la jornada. Cada curso, decenas de miles de jóvenes se presentan a las pruebas de admisión a estas escuelas que prácticamente impiden a sus pupilos mantener relaciones sociales o personales al margen de la empresa.

Se ha denunciado además que los cantantes, a menudo repartidos en bandas de las que pueden aparecer y desaparecer con sorprendente frecuencia, padecen contratos leoninos, trabajos extenuantes y emolumentos rácanos. Es la cara oscura de una industria de la felicidad, una industria hecha por y para jóvenes que vende alegría, diversión y amor. Y que lo vende muy bien.